2月26日傍晚，一阵小雨冲散了北京持续多日的重度雾霾，新鲜的空气让很多人深深吸了一口气。就在此时的首都大饭店二层，几百人正聚精会神地聆听台上嘉宾热烈的讨论，时不时爆发出热烈掌声，对于已经听了近4个小时还不愿意离去的听众而言，他们获得的信息，正如及时雨，冲散了他们心中疑惑的雾霾。 
    正在这里举行的是“深度融合：文化产业的二次腾飞——文化创意产业领军人才研讨会”，台下满满当当数百人，都是北京文创领域的领军人物，在台上激情四射演讲辩论的是来自政府、金融机构和企业的优秀代表，大家围绕“互联网时代的文化产业发展”、“创意设计助推产业转型”和“文化企业的融资之道”热烈讨论。事实上，在全国节俭办会的大风气下，北京市批准并支持此次研讨会的召开，有着深刻的背景。 
    就在1月22日，李克强总理主持国务院常务会议，聚焦“文化创意和设计服务与相关产业融合发展”被看做是文化产业界发展的又一里程碑。北京在双轮驱动的战略下，文创产业的重要性与日俱增。据北京市文资办主任周茂非透露，2013年全市规模以上文化创意产业实现收入10022亿元，首次突破万亿元大关，获得阶段性成果。 
    在这样的大背景下，激发了文创产业从业者的热情。正如参加交流的依文集团董事长夏华所言：“我看到文资办张慧光书记一直在台下认真聆听我们的发言，很感动，所以我今天只讲干货，不来虚的。”也如光线传媒总裁王长田所言：“我今天要少说光线，多谈谈产业发展的真实问题。”也像特邀主持、中央财经大学文化经济研究院院长魏鹏举所言，“大家既然肯冒着雾霾前来坚持听好几个小时，就都是希望能够为文化产业发展壮大，真正付出自己的努力”。 
    互联网时代 
    企业如何革新生产模式 
    在网络时代，文化企业应该如何获得自己的一席生存之地？在“深度融合：文化产业的二次腾飞——文化创意产业领军人才研讨会”上，参与讨论的嘉宾提出，企业必须了解受众需求，彻底革新自己的生产模式，其中人才是这一变革的核心动力。 
    “我们的时代来了” 
    在网络时代，“80后”、“90后”和“00后”悄然成为文化产业的主力消费人群。爱奇艺市场部副总裁陈剑峰对此感受深刻，他举例，在春节期间，爱奇艺网站上独播的电视剧《爱情公寓4》8天点击量达到8亿次，高峰时期点击量占到爱奇艺上一个频道的点击总量。调查显示超过70%的用户是“90后”以及“00后”。 
    “互联网带给我们一个非常有想象空间的产业，将成为年轻一代和未来社会中流砥柱们经常使用的媒体渠道。”陈剑峰表示。 
    小米科技也将自己的消费群体锁定在年轻人。小米科技副总裁尚进表示，央视春晚之前小米有一个长达60秒的广告，叫做“我们的时代来了”。“广告希望传递年轻一代经过努力和奋斗走上了自己的舞台的理念，希望能够通过小米的文化产品在年轻受众中传递正能量和口碑。” 
    互联网为传统企业带来新机遇 
    互联网也在革新文创企业传统的生产模式。 同方知网技术有限公司常务副总经理单清龙对此体会深刻，“过去作者向学术期刊投稿，录用以后，至少经过半年以后才能发表和出版，传播范围也局限在期刊发行范围内。现在在中国知网上有7000种社科科技期刊，中国知网向全社会进行传播，其中有1000多种期刊一旦作者投稿，编辑决定使用以后，马上在网上可以看到，我们叫做优先数字出版”。单清龙称。 
    数字出版优于传统出版，如今通过互联网，同方知网的用户遍及全球，它的数据库已经成为教学、科研不可缺少的工具。“传统出版单位在前段时间经过转企改制，已经解决了机制的问题，下一步要解决生产方式和传播方式的问题，在这方面，我们希望能够和出版单位合作，实现传统媒体向数字出版的转型，实现传统出版单位的转型升级。”单清龙称。 
    当当网总业管部总经理谢志宁表示，以移动和大数据为代表的新互联网时代已经到来，以阅读为例，移动阅读已经无处不在，这迫使传统文创企业去升级自己的生产方式，否则只会被淘汰出局。 
    人才是文创产业核心竞争力 
    文化部文化市场司副司长庹祖海表示，文化发展和互联网思维结合，具有强大的创新能力。尤其要注意人才是创新主体,只有把各种具有创新能力的人才汇聚成团队才可以推动行业的创新。“如何把人才聚集到这样一个领域？我认为文创产业领域有广阔的创新空间、行业发展前景，因此经济作为驱动力是最为主要的动力。这种驱动力又主要来自于投资，来自于金融的保障和创新。互联网的发展特别是文化产业之所以发展这么好，是由金融创新活动来支撑的，特别是投融资体制方面的创新，有风险投资，才有今天互联网文化乃至整个互联网格局，驱动力来自于金融的创新，或者金融对文化产业的支撑。” 
    创意设计 
    如何助推产业转型 
    创意设计一直被看做是文创产业的小分支，但它有着催化剂的功效，能够推动文创产业的升级换代。在“深度融合：文化产业的二次腾飞——文化创意产业领军人才研讨会”上,多位设计产业从业者用实际经历讲述设计如何助推文创产业快速发展。 
    设计创造“无形价值” 
    “当设计服务类正式作为文创产业一大类被提出来后，我们认为设计产业的春天来了，设计产业终于有了名分。”北京东道形象设计公司董事长解建军对此感慨道，设计产业之所以会被忽视，原因就在于设计更多是在创造无形价值和间接价值。他认为设计的价值不能用金钱衡量，例如该公司帮助苏宁电器成功实现品牌转型，如今苏宁已经成为拥有2000多亿元资产的民营巨头，创意设计功不可没。 
    解建军解释，创意设计能够帮助企业品牌“脱胎换骨”，以海尔为例，他们为海尔提供品牌定制服务：基于海尔要实现企业转型的目标，公司将海尔的品牌颜色从蓝色改成粉红色，并提出“思想源”理论体系，使得海尔的品牌能够更好与现代社会融合。“我们希望帮助中国企业、中国制造走向国际，变成中国创造，在世界上创造无数个中国品牌。” 
    北京华江文化发展有限公司董事长陈绍枢也提出，文化只是文创企业的原材料，要通过产品将文化的价值实现最大化。以北京二锅头为例，去年华江文化选出天安门、天坛等北京16个标志景观，用西洋画派的手法将北京16景元素融入二锅头的包装设计中，变成旅游纪念商品，价格也从原来5元一瓶提至20元一瓶，旺季每日销售1000瓶以上。 
    被逼出的“跨界”更具生存力 
    作为一家服装企业，依文集团董事长夏华一直被看做是一个“跨界者”，从传统的服装设计跨界到投资电影、卖煎饼，集团越做越大。夏华认为，传统产业的创新和变革真的是被逼出来的：“任何一个产业，如果抓住机会，都能变成产业的样板。反之，死就是在一瞬间，你都不知道为什么就消失了。” 
    以投资电影为例，夏华解释，传统的电影植入广告模式相当“愚蠢”，为什么企业在一部电影上钱也花了，服装也给演员做了，但自己的服装品牌就在电影中露几面，还得遮遮掩掩，最后还得找人写稿子特别指出这部电影里有自己的服装品牌，性价比太低。于是，夏华索性自己参与电影投资，结果电影挣钱了、品牌植入了、影响力打出去了，一举多得，这都是被逼出来的招数。 
    北京山水盛典文化产业公司董事长梅帅元对此表示赞同，作为《印象·刘三姐》的创始人之一，他始终认为自己在跨界，门票只是固定的收入，真正的收入来源于跨界之后在其他文化领域的收入。 
    持续创新是设计业发展根本 
    洛可可集团副总裁徐溦表示，设计行业的持续发展应该注意以下几个方面：首先，持续创新，包括跟资本对接、商业模式探索和跨行业的融合；其次，要思考怎样把创新意识带给客户，如何把产品附加价值发挥出来。这是系统创新的过程；再次，中国设计行业从事创新设计领域要有国际化视野，多做国际化交流；最后，就是构建人才体系。“现在我们成立了洛可可设计学院，跟传统院校合作，每年30万-50万创新设计毕业生能够很好转化为生产力。当然，我们也在签约国际的大师，真正服务于中国用户、中国品牌、中国企业。”徐溦称。 
    文化金融 
    如何实现有效融合 
    在“深度融合：文化产业的二次腾飞——文化创意产业领军人才研讨会”上，各界代表围绕文化金融融合展开讨论。文化部文化产业司副巡视员施俊玲透露，《深入文化金融合作的意见》将于3月出台，有望推动融资难问题解决。 
    《深入文化金融合作的意见》即将出台 
    文化部文化产业司副巡视员施俊玲清楚地记得在2010年，他们的文化产业投融资项目库里只有区区6个文化产业项目，但他们调研发现，文创企业对资金极度需求，因此经过五年的努力，如今他们的文化产业投融资项目库里的文创项目超过万个，仅去年成功获得银行贷款的就达到151个项目。 
    施俊玲透露，3月中旬，文化部将和中国人民银行召开全国文化金融合作会议，考虑推出《深入文化金融合作的意见》,深化政策对产业的指导。“在即将推出的《深入文化金融合作的意见》中，我们在许多领域提出了新的做法和措施。此外，我们还要推出十个文化产业融资案例，让大家看到文化金融合作的成果以及文化金融合作下一步的工作方向。” 
    文化金融发展需要突破 
    中国人民银行营业管理部副主任姜再勇表示，文化金融的概念是北京最早提出来的。在他看来，文化金融发展先要在金融制度体系上实现突破： 
    首先，金融组织体系要健全，金融机构需要了解文创产业的专业团队，还应该有特色机构，比如商业银行的特色支行、特色金融服务团队。 
    其次，要有好的文创金融产品。再次，金融机构要有相应的机制，比如说如何考核支行？如何考核信贷经理？如何防范风险的发生？能不能把授信、风控下沉？让银行接触更多的文化小微企业，这些都需要商业金融机构想办法。 
    最后，金融机构要在文创产业融资领域构架一个大的体系，这个体系应该是以成长阶段的不同特征为基础，由风投、PE、证券基金、保险、商业银行联合起来做成的产品。“这四个支点支住了，就像我坐在椅子上一样，会很稳固，才能面对大家，说话才能更有底气。” 
    明星企业融资也纠结 
    “文创企业的融资，是伴随其一生的痛苦。”光线传媒总裁王长田笑侃，内容产业在向银行贷款过程中总是遇到很多问题。例如，银行贷款往往要求担保公司进行担保，中国企业的利息已经是全球最高，担保公司还要加2%，而且贷款各项手续弄得企业烦不胜烦。 
    以股权质押贷款为例，贷款周期极长，企业至少要等5个月才能拿到钱，资金使用还要受到银行严格监管，很多领域或者项目都是银行不允许投资或者使用的。贷款额度也会缩水，名义上3亿元的额度，实际上企业能够使用一半就相当不错了。 
    即便企业上市做融资，也会面临一系列约束。企业的机遇有时就是一瞬间的事儿，但金融机构不会为这样的机遇及时服务，希望这个问题尽快解决。 
    文创企业应该成为“重品牌”公司 
    北京万豪天际文化传播股份有限公司总裁陈雷表示，文创企业都是一路受磨难走过来的，一步一个脚印，所有伤都受了。一提到文创企业，大家第一反应都是轻资产企业。但是我们换个角度来讲，可否将文创企业称之为“重品牌”企业呢？ 
    陈雷表示，银行也在很积极努力地去了解文创产业和企业，但在具体的操作中，个人的努力始终是有限的。 
    “因此我建议：可否由北京市文资办牵头、北京市文创企业高研班学员企业参与、由银行配合，成立基于项目投资的产业运营中心，企业可以很负责任评价贷款项目怎样、品质如何、是否可以从北京市文资办产业库里提取相关项目，即使今后这个产业或者这个项目出现一些问题的话，参与的学员、发起人也会尽可能把项目盘活。”陈雷说。 
    众筹融资模式更适合年轻创业者 
    中国网信金融集团CEO盛佳表示，网信金融旗下拥有众筹网，众筹模式简单说就是小钱办大事。众筹模式特别适合文创产业。 
    “文创企业起步融资额不需要特别大，在我们平台上，一开始融资额一般是几万块钱甚至1万块钱以内，对于艺术类或者对创意类项目来说，这么一点点小的资金已经足够让项目启动了，当规模发展到一定程度，可以发起更大的众筹项目，甚至可以对接其他融资方式。”盛佳说。 
    对于“90后”、“00后”这样的年轻人而言，他们追求个性化生活方式，需要能够定制、需要能够参与、需要能够从开始就影响这个产品的设计、制造、推广等环节，需要有成就感，众筹模式能够很好满足这些需求，因此将获得年轻人的青睐。 
    北京商报记者 陈杰/文