| 来源： |
商务周刊 |
发布时间： |
2011年01月13日 10:57 |
作者： |
覃宏 |
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2010年，中国城市电影票房从上年的62亿元跃升到100亿元，这是个标志性的数字。回头看去，这波加速增长是从2007年末开始的，从30亿票房到现在的100个亿，也就用了3年时间，每年的增速都在40%以上。
具体到行业内部来看，在电影产业的两大领域——电影内容制作和电影院终端建设，都取得了迅速的增长。普通观众可能更关注内容制作的增长，比如大片、导演、明星等等。其实在行业内部，现在更关注的是院线的建设，因为影院是获取利润的重要渠道，企业拥有的终端数量决定了自己的“江湖地位”。反过来讲，影院数量的快速增长对制片商也是一个巨大的支持。2008年全国共有电影银幕约4100块，2010年激增到6000多块，综合内容和终端两方面的数据增长，可以说中国的又一个电影时代真的到来了。
要分析中国电影产业再次兴起的原因，这是一个很大、很复杂的问题，但我觉得离不开中国经济增长的大背景、中国电影人的努力和国家政策支持等几个方面。改革开放30年中国经济飞速发展，中国社会也产生了更加强烈和多样化的文化、精神需求。中国现在的电影盗版现象依然很严重，但为什么还有越来越多的人到电影院去？因为电影是一种文化的消费和享受，对观众来说，不仅仅要看电影的内容，还要参与到电影所产生的这个文化氛围中去。比如《唐山大地震》为什么能产生高的票房？就是因为有观众较高的参与度。电影从一个商业和文化现象变成了一个社会现象，吸引了更多观众进来。
此外，和1980年代的上一波电影繁荣相比，现在的电影产业又具有新的时代特征。我这里有一个数据：中国看电影的人群，其中70%以上是月收入在3000—5000元之间的人。这个人群中大部分是刚从学校毕业出来工作3—5年的年轻人，他们除了需要一个社交、恋爱的场所，还需要一个解压的场所。中国为什么喜剧片卖的好？因为每个人都面临着巨大的生存压力和竞争压力，而电影院是一个很好的精神解压场所。同时观众还能得到一种“角色代入”般的感受，比如《让子弹飞》为什么会这么火，因为观众会觉得剧中人好像是在替自己骂人一样，得到一种精神上的宣泄。同时，现在各种消费的价格也在提高，而很多电影院的票价看似五十、七十元一张，实际打折后基本在三四十元，相对于其他消费的价格还是比较低的。总体来看，这是一个融合了消费群体、消费成本、消费心理和文化氛围的问题。
回顾中国电影产业重新兴起的过程，其实是有几个标志性的东西出现的。其中一个是五星级电影院的出现，另外2002年的电影《英雄》起到了一个非常大的标志性作用，因为它提升了中国商业电影的氛围，梳理出了中国商业电影应该怎么去运作。包括后面的冯小刚系列电影和《无极》，都是标志性的作品，不管这些作品好坏，影片的评价如何，但它们开创了中国商业电影的时代。又比如近期的《赵氏孤儿》和《让子弹飞》等贺岁片，在商业运营方面都已经做得非常好。它们的内容是多样化的，但不管是商业片还是非商业片，起码到现在为止，中国的电影都已经是在商业化运作，而不再像以前那样拍出来扔给市场就完了。同时由于香港电影市场近年来的低迷，使得很多香港电影人“北上”，这对大陆电影市场也是一个很好的促进。
在电影内容制作方面，虽然面临着好莱坞大片的竞争，但这几年中国电影人也一直在勤勤恳恳的探索。包括《南京！南京！》、《让子弹飞》在题材等方面的探索，冯小刚在电影技术方面的探索，《集结号》通过更多技术手段来展现战争场面，还有《唐山大地震》的IMAX动画效果，可以说技术方面也在稳步的提升。但不管是导演、摄影、特技，我对中国电影的创造力，更多的寄希望于现在20多岁的年轻人在未来10年之后的创造力。这不是设备的问题，更多的是一种思维方式的问题。中国上几代的电影人，受传统教育的影响，追求的是用电影语言来讲故事取胜，而不是特技和画面。现在的年轻人更加开放、更加全球化，更容易具有现代思维方式，相信再经过几年的沉淀积累，他们的自信和创造力会爆发出来。
现在之所以能产生这么大的票房，首先在于通过内容宣传和营销提高了观众对影片的关注度，吸引观众到电影院来；其次影院的建设又配合了电影前端内容制作的发展，观影舒适度在提升。市场的反应表明，电影内容制作和影院服务都得到了观众的认可，我觉得这是很多电影人共同摸索着走出来的，是电影公司、导演、演员、院线共同努力的结果，并得到了政府在税收政策、市场保护等方面的支持。
电影产业的高速发展，当然会带来一些泡沫。这也和这个行业的特点有关，因为进入的资金门槛特别低。比如说2010年全国票房100亿元，它实际上也就相当于一个大型楼盘的销售额，因此看到市场有前景，很多其他行业的热钱也在争相涌进来。但我总劝一些朋友要慎重，因为这个行业的专业门槛特别高。比如电影内容制作领域，目前国内一年拍摄几百部电影，真正能上映的也就1/3左右，在这1/3里面，能赚钱的又有多少？一部商业电影，至少也得七八百万元的投资，这样总投资就有四五十亿元。那么2010年100亿元的总票房里面，去掉国外电影的份额，国产片的市场也就60亿元不到，其中又只有40%归片商，那就是24亿元的收入，可是你总投入有多少钱？
影院终端方面，现在运营成本也已经大大提高。原来一家位置较好的电影院，可能有五六家院线去竞争，现在都是几十家去竞标，房租就给抬起来了。此外光有好的位置还不够，还要有好的经营，因为大家卖的产品是一样的，都在放映《让子弹飞》和《非诚勿扰2》，那么你经营的特色在哪里？所以在电影产业里，不是说谁拍电影、谁建电影院都能挣钱，而是谁专业化谁挣钱，谁有实力谁挣钱。
但不能否认的一点是，中国电影产业仍有巨大的增长空间，这个空间不是靠某家公司在某个城市开发出来的，而是一个全国性的整体增长。我们星美2005年在北京世纪金源刚开始做电影院的时候，附近的华星电影院是票房3000万元的全国前三名，他们觉得太近，担心会形成恶性竞争。但现在是一个什么状况呢？华星的票房已经达到了1个亿，我们的星美金源店是6000万元，旁边中关村[6.88 -1.43%]还开了金逸等几家电影院，都是几千万元的票房，等于这一个商圈从3000万元变成了两亿多元的票房。其实竞争在初级阶段是一个好事，多家电影院开起来之后，会开展各种各样的宣传和促销，会把很多原本不看电影的人带到影院里来。中国电影市场可待开发的空间太大了，还有很多三四线城市连一家五星级电影院都没有。现在全国的电影院一共才6000多块屏幕，其中还有一部分是老式电影院留下来的，去掉这些产生不了多少票房的两三千块屏幕，全国能够产生票房的有效屏幕也就一半左右。目前全国票房达到800万元以上的影院大概有300多家，平均每家七八块屏幕，这些新增的五星级电影院贡献了大部分的票房。
我认为，从2010年开始的三到五年，是中国电影产业的大浪淘沙期，各种资本会进入到电影制作和影院建设中来，共同把这个产业做大。现在每家国内公司的盘子还不大，有无数的电影公司和三十几条院线，其中领先的几家也都是10亿元左右的小公司。三到五年之后，你可以清晰地看到中国电影产业的格局，会像美国现在这样，最终出现几大电影公司和几大院线公司。
当全国的有效屏幕达到1万块左右的时候，行业将迎来一个分水岭，从飞速膨胀的春秋战国时期回归理性。我认为，当内容制作的数量达到了某个顶点之后，会从一个数量的高峰回归到一个理性的数量值，但是每部电影的品质会提高很多。同时院线的分线发行一定会出现，可以解决电影内容制作的瓶颈，片商和院线之间的关系也将是一个双向选择，变得更加市场化。之后再过几年，可能又会像美国那样，从反垄断角度把电影内容制作和放映渠道强制分开。所以，在这三到五年里，谁能拍出优秀的电影作品，谁能做出好的影院终端渠道，就能在中国的电影行业中长期存在下来，这要靠每一步认认真真、兢兢业业的去做。
具体到展望2011年，我认为中国电影院建设将迎来一个更加爆发性的增长，有可能会新增2000块甚至3000块屏幕，这个增速又将远远超过前几年。以我们星美为例，2011年计划要新开50家电影院，而此前每年差不多只有几家；国内其他几家较大的院线公司，据我所知明年每家也将新开几十甚至上百家电影院。
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